"Завернул на свою улицу, возвращаясь с работы — лежит на асфальте велосипедист, сбитый легковушкой. Около него хлопочет паренёк-парамедик, приехавший на место аварии на мотоцикле. Выхожу из машины, подхожу, представляюсь. Осматриваем пострадавшего, накладываем филадельфийский воротник, закрепляем пострадавшее плечо. Краем глаза вижу, что к нам торопится какой-то парень с крохотной девочкой на руках.

- Это тоже наш парамедик, он тут живет, — объясняет мне «мой» парамедик.

Внезапно я слышу:

- Ян, нужна помощь?

Поднимаю голову — из остановившейся рядом машины мне улыбается коллега.

- А это наш врач, он тоже тут живёт, — настала моя очередь объяснять.

- Это я, кажется, на правильной улице упал, — доносится с асфальта"

Ян Каганов

Пусть и немного запоздало, но - как же не поздравить?))))))

арт http://instagram.com/artkhodas

Каждый раз, когда два атома соединяются вместе, они образуют молекулу. На самом деле все, что нас окружает – да и мы сами, – состоит из триллионов различных типов молекул. Понятие молекулы было принято в 1860 году на международном съезде химиков в Карлсруэ. Согласно принятому определению, молекула – это наименьшая частица химического вещества, которая обладает всеми его химическими свойствами (растворимость, вкус, способность вступать в соединения и пр).
Введение понятия молекулы подтолкнуло развитие физики, химии и других естественных наук. В более общем понимании молекулой называют частицу, образованную из двух или более атомов, соединенных между собой ковалентными связями.

Атом – мельчайшая частица вещества, которая обладает всеми его физическими свойствами (цвет, твердость, плотность и пр.)

В истории человечества есть загадочные случаи, которые очень трудно объяснить даже с точки зрения научного подхода, так как по поводу чего-либо неоднозначного появляется много вариантов предположений, например гибель тургруппы Дятлова. Но если воспользоваться бритвой Оккама и отсечь всё лишнее, то картина сразу становится ясной и уже не выглядит такой мистической.

Гибель тургруппы Дятлова

В январе 1959 года 9 молодых туристов — студентов и выпускников Уральского политехнического института отправились в поход по северу Свердловской области. Руководил походом студент-пятикурсник Игорь Дятлов. Конечной целью этого похода была гора Отортен (что в переводе с языка манси означает «не ходи туда»), которую туристы должны были покорить и вернуться обратно. Однако, туристы не вернулись.

Успех рождается внутри нас. Очень важно избавиться от негативных мыслей и эмоций. Правила фэн-шуй способствуют этому, так что восточная философия гораздо полезнее, чем может показаться на первый взгляд.

Это не просто способ декора пространства, это тонкая настройка на гармонию с миром вокруг.

Расположение офиса

Несмотря на то, что наши четвероногие друзья круглосуточно носят мех, они наслаждаются солнцем так же сильно, как люди, если не больше. Чтобы проиллюстрировать это, мы собрали для вас фотографии очаровательных и милых питомцев, которые принимают солнечные ванны и максимально расслабляются.

Хрюшки тоже любят загорать!

Как приятно, когда солнце светит тебе прямо на мордочку и можно, наконец, погреться

Роскошный и недорогой способ украсить участок — создать такую необыкновенно красивую вертикальную клумбу из петунии в виде дерева! Очень пышно, удивительно сказочно и просто оригинально!
Сделать такую клумбу не составляет труда: для этого нужно несколько пышных взрослых растений, а также металлический стержень и крючки. Горшки, в которых находится петуния, должны цепляться за крючки. Помимо создания клумбы с нуля, можно пойти ещё более простым путём — украсить старые, неказистые и подрезанные деревья на участке. Восхитительные идеи с петуниями ждут вас чуть ниже:
Такая клумба с пышной петунией смотрится просто чудесно!

Отличный способ замаскировать сухое дерево

Для офисных будней необходимо подбирать классические и элегантные аутфиты. Лучше всего, если они будут в традиционных и пастельных оттенках. Чтобы ваш образ оставался стильным и утонченным, в материале мы собрали самые трендовые и красивые луки на лето для работы.

Развитие археологии изучение вновь открытых новых памятников искусства, например, в Помпеи заставляет взглянуть на античность новыми глазами. Печатают различные издания с гравюрами и рисунками. Ими пользуются архитекторы и художники. В Риме с XVIII века культ античности разгорается с особой силой. В Рим со всей Европы стекаются художники, туристы, коллекционеры, архитекторы познакомится с предметами искусства. В 1755 году в Риме обосновывается Иоганн Иоахим Винкельман, который становится признанным теоретиком нового неоклассического направления в искусстве. Он видел в древних республиках Греции и Рима идеал политического устройства и восхвалял античное искусство, достигшее по его мнению, такого совершенства прежде всего благодаря своей народной основе и свободе, царившей в обществе.

Резко осуждая декоративные излишества, помпезность и театральный пафос барочного искусства, Винкельман противопоставляет ему «благородную простоту и спокойное величие» античных памятников, просветляющих и возвышающих нашу душу. Им чуждо всё случайное, мелочное, изменчивое – всё, что отклоняется от гармонического совершенства «прекрасного идеала», найденного раз и навсегда. К спасительному обновлению всего современного искусства по мнению Винкельмана могло привести подражание искусству древних. Единственный способ стать великими следовать примеру древних. Только руководство греческими правилами красоты должно привести к правильному подражанию природе.

Эта мысль Винкельмана подхватывается всеми его современниками. Даже убеждённый реалист Дидро, несколько скептически относившейся к увлечённости Винкельмана, и тот замечает, что надо изучать античность, чтобы научится видеть природу. В теоритических трудах его друга и сподвижника, немецкого художника Менгса, в речах президента английской Академии, в трудах французского теоретика-искусствоведа Катрмера де Кенси звучат развивающиеся идеи Винкельмана, которые окажут огромное влияние на всё последующее развитие немецкой эстетической мысли.

В начале XVIII века античная тема, ещё продолжает сохранять широкое распространение в искусстве, совершенно утрачивает своё прежнее значение. Теперь сюжеты античности создаются для радости, красоты, украшения интерьера.

Ещё один художник в чьём творчестве античная тема сыграла определяющую роль был Пуссен. Почти всю творческую жизнь он провёл в Риме, изучая искусство античности и Высокого Возрождения. В отличии от Рубенса он оставил немного зарисовок древних памятников, изучая их, он старался прежде всего проникнуться их духом, их красотой, чтобы напитать ею своё творчество, не повторяя в точности форм той или иной статуи.

Существующая ныне европейская цивилизация во многом, если не во всём, обязана цивилизации античности. Влияние её на все области жизни последующих эпох, включая художественную культуру, в которой этой явление проявилось особо ярко, велико, многосторонне, сложно и необычайно интересно. Однако долетевший до нас из Греции и Рима голос античности на пути своём звучал и воспринимался по-разному.

Античное наследие было живо и в средние века, но лишь начиная с эпохи возрождения оно было осознано как образец, мерило, своего рода точка отсчёта. Обращением к античному идеалу ознаменовался глубокий и сложный процесс секуляризации европейской культуры. При сохранении в ней стремлении к прочным опорам, «вечным истинам» она на протяжении нескольких веков черпала из неиссякаемого источника классического искусства с его завершённостью, уравновешенностью, гармонией. Пластически воплощённый идеал прекрасного и доброго человека стал выражением духовного совершенства и не только античного, но и христианского, героя личности вообще. Словесная и изобразительная метафора, отсылающая к античной мифологии и истории, надолго утвердилась в правах излюбленного языка художников. Представление об этических нормах и гражданских добродетелях древних определило внутренний строй многих произведений искусства, особенно в XVII – XVIII веках. С течением времени античный идеал утратил бывалую универсальность, и догматическое следование его канонам вылилось в академическую рутину. Но живая нить связи с античностью не прерывалась и в XIX веке, а на рубеже нынешнего столетия явственно почувствовалась необходимость укрепить и обновить её.

                                                                                                     Афродита Книдская

    Эстетическое сознание нашего времени находится в сложных отношениях с классической древностью. На него воздействуют по меньшей мере два фактора: с одной стороны, утончённое знание о самой античности благодаря достижениям современной науки, с другой – освоение художественного образа античности, эволюционировавшего на протяжении нескольких предшествующих культурных эпох.

Центром греческого духа в эпоху возрождения, служила Венеция, связанная с востоком с Византией и тем самым древней Грецией. Здесь существовала типография, где издавались греческие классики. В картине Джованни Беллини «Вакханалия» вся сцена полна неописуемой красоты, свежести и чисто эллинистического очарования. В «Спящей Венере» Джорджоне царят чистота и невинность. Талантливо и гениально воплощал в своих картинах мифы Тициан.

                                                                                                          Спящая Венера. Джорджоне.

Для понимания искусства Возрождения важно понять в чём итальянцы следовали античности в чём шли своим путём. Возрождение понималось ими как преображение античного искусства. В своих падуанских фресках Джотто вскрывает простейшие закономерности жизни человека. В этом он близок к античности. Но его участники шествия образуют картину. Фигуры Марии и её спутниц подчёркнуто осязаемы, даже несколько тяжеловесны. Они закрывают друг друга, сливаются в группы. В своём стремлении вскрыть в мире явлений закономерности мира сущностей Джотто предшественник Возрождения.

Во многом антиподом Рубенса является его младший современник Рембрандт. Основная линия его творчества – то погружение и противоречия индивидуального сознания, которого избегал Рубенс. Рембрандт прославленный мастер психологии, логического портрета, в его сюжетных картинах преобладает библейская и евангельская тематика, которая также решается в ключе индивидуализированного психологизма. Гораздо более скромное место занимают эпизоды из мифов и древней истории, однако им посвящены некоторые наиболее значительные, этапные произведения мастера.

                                                                                                                     Рембрандт

Рембрандту чужды археологические увлечения его современников. В отличие от Рубенса, его мало заботит воспроизведение античного костюма и даже точное следование рассказу древнего автора. Недаром сюжеты некоторых его картин вызывают споры. Даная ли это или одна из библейских героинь. Флора или пастушка, из современной художнику, пасторальной пьесы.